Formålet og funksjonen til det positive rommet i kunsten

Positivt rom er området eller en del av kunstverkets komposisjon som faget opptar. For eksempel kan det positive rommet være en vase med blomster i et stillebenmaleri, en persons ansikt i et portrett eller trærne og åsene i et landskap. Området rundt det positive rommet kalles det negative rommet.

Bruke positivt rom i kunsten

Når vi tenker på positive og negative generelt, har vi en tendens til å tenke på lys og mørke eller svarte og hvite. Dette er ikke slik når vi snakker om positive og negative rom. Visst, det positive rommet til et bestemt maleri kan være hvitt og bakgrunnen svart, men det kan også være det helt motsatte.

I stedet snakker vi om rom, et av de grunnleggende elementene i kunsten og en viktig faktor i komposisjon. I hovedsak består en komposisjon av rammen til kunstverket og de positive og negative rommene i den rammen. Det negative rommet hjelper til med å definere det positive rommet.

Hvert kunstverk har positivt rom, til og med abstrakte stykker som ser ut til å ikke ha noe veldefinert emne. I disse er det ofte formene, linjene eller formene som blir det positive rommet.

Det er også viktig å huske at positivt rom ikke nødvendigvis er det viktigste emnet for kunsten alene. I Vincent Van Goghs maleri "Oleanders" (1888) er for eksempel vasen fylt med blomster hovedfaget, så den er en del av komposisjonens positive rom. Imidlertid er boka som hviler på bordet også et positivt rom, selv om det er et sekundært emne.

Positivt rom er heller ikke begrenset til todimensjonalt kunstverk. I skulptur og andre tredimensjonale verk er det positive rommet selve skulpturen, og det negative rommet er området rundt det.

Alexander Calders hengemobiler er perfekte eksempler på dette. De tynne ledningene og de små metallbitene er det positive rommet og kunstverkets minimalisme har stor innvirkning. Effekten kan endres fra ett installasjonssted til et annet på grunn av den negative plassen rundt mobilen.

Balanserer positivt rom

Når du komponerer et kunstverk, må kunstneren bestemme hvordan han skal balansere de positive og negative rommene i stykket. Hvert kunstverk er forskjellig, selv om det er noen vanlige måter å nærme seg det på.

I flate kunstverk, som malerier, tegninger og fotografier, liker kunstnere ofte å kompensere for det positive rommet til den ene siden av verket. Dette gjør at det negative rommet kan lede betrakteren til motivet. Noen ganger kan det positive rommet komme forbi rammen, og det negative rommet minimeres. Andre ganger kan det negative rommet dominere mens det positive rommet er veldig lite.

Hver av disse tilnærmingene kan påvirke oppfatningen som seerne tar fra arbeidet. Positivt rom er bare et av verktøyene kunstnere kan bruke for å veilede hvordan deres arbeid blir sett. Når den blir utført godt og balansert med negativ plass, kan virkningen være ganske dramatisk.