Definisjonen av perspektiv i tegning

Perspektiv er det som gir et flatt bilde som en tegning eller et maleri en tredimensjonal følelse. I kunsten er det et system for å representere måten objekter ser ut til å bli mindre og nærmere hverandre jo lenger borte de er fra betrakteren.

Perspektiv er nøkkelen til nesten hvilken som helst tegning eller skisse, så vel som mange malerier. Det er en av de grunnleggende tingene du trenger å forstå for å skape realistiske og troverdige scener.

Kunstnere som er kjent for sin bruk av perspektiv inkluderer Masaccio, en renessansemaler som utviklet en realistisk stil ved å være blant de første som anvendte reglene for perspektiv; Johannes Vermeer, en nederlandsk kunstner hvis nøye opplyste interiør ofte bruker smart perspektiv; og Gustave Caillebotte, hvis "Paris Street, Rainy Day" er en kraftig demonstrasjon av topunktsperspektiv.

Viktige takeaways: Perspektiv

• Perspektiv brukes til å representere måtene objekter ser mindre ut når de beveger seg lenger inn i avstanden. Det tilfører dybde og dimensjon til flate bilder.

• I kunsten er det tre typer perspektiv: ett-punkt, to-punkt og tre-punkt.

• Matematisk perspektiv i kunst ble utviklet under den italienske renessansen på 1400-tallet.

Hvordan ser perspektiv ut?

RJW / Getty Images

Tenk deg å kjøre langs en veldig rett åpen vei på en gresslett. Veien, gjerdene og kraftstolpene avtar mot et enkelt punkt langt foran deg. Det er ettpunktsperspektiv.

Enkelt- eller ettpunktsperspektiv er den enkleste metoden for å få objekter til å se tredimensjonale ut. Det brukes ofte til innvendige utsikter eller trompe l'oeil (lure øyet) effekter. Objekter må plasseres slik at forsiden er parallell med bildeplanet, med sidekantene vendt mot et enkelt punkt.

Et perfekt eksempel er Da Vincis "Tilbedelse av magiene." Bygningen i bakgrunnen vender mot betrakteren, og trappene og sideveggene blir mindre når de beveger seg mot et enkelt punkt i midten av maleriet.

Lineært perspektiv

Wikimedia Commons

Når vi snakker om perspektivtegning, mener vi vanligvis lineært perspektiv. Lineært perspektiv er en geometrisk metode for å representere den tilsynelatende reduserte skalaen når avstanden mellom et objekt og betrakteren øker. Hvert sett med horisontale linjer har sitt eget forsvinningspunkt. For enkelhets skyld fokuserer kunstnere vanligvis på korrekt gjengivelse av ett, to eller tre forsvinningspunkter.

Oppfinnelsen av lineært perspektiv i kunsten tilskrives generelt den florentinske arkitekten Brunelleschi. Hans ideer ble videreutviklet og brukt av kunstnere fra renessansen, særlig Piero Della Francesca og Andrea Mantegna. Den første boka som inkluderte en avhandling om perspektiv, "On Painting", ble utgitt av Leon Battista Alberti i 1436.

Ettpunktsperspektiv

DrGarcia / Flickr

I ettpunktsperspektiv forblir de vertikale linjene som går over synsfeltet parallelle, ettersom deres forsvinningspunkter er på "uendelig". De horisontale linjene, som er vinkelrett på betrakteren, forsvinner imidlertid mot et enkelt punkt i midten av bildet.

Hvis du eksperimenterer med perspektiv, kan du øve ettpunktsperspektiv ved å gjøre dette:

  • Tegn en rett linje over midten av tegningen. Dette er din horisontlinje. Finn et punkt langs denne linjen - det kan være i midten, selv om det ikke trenger å være, og merk det. Dette er forsvinningspunktet ditt.
  • Tegn fasaden til en enkel bygning til høyre for forsvinningspunktet.
  • Bruk en linjal til å tegne en myk linje fra bygningens øverste venstre hjørne til forsvinningspunktet. Tegn deretter en ny linje fra nederste venstre hjørne til forsvinningspunktet. Disse linjene viser hvordan bygningen blir mindre når den kommer lenger bort fra betrakteren.
  • Finn enden av bygningen et sted i tråd med linjene du nettopp har tegnet. Merk det ved å tegne en linje parallelt med bygningens fasade. Slett de gjenværende linjesegmentene som kobles til forsvinningspunktet.
  • Bruk samme metode til å legge til andre bygninger på tegningen.

To-punkts perspektiv

Wikimedia Commons

I topunktsperspektiv er betrakteren plassert slik at gjenstandene i tegningen eller maleriet blir sett fra det ene hjørnet. Dette skaper to sett med horisontaler som avtar mot forsvinningspunkter ved de ytre kantene av bildeplanet, og etterlater bare vertikale vinkelrett.

Det er litt mer komplisert, ettersom både for- og bakkant og sidekanter på et objekt må avta mot forsvinningspunkter. To-punkts perspektiv brukes ofte når man tegner bygninger i landskap.

To-punkts perspektiv bruker samme metode som beskrevet ovenfor. Hovedforskjellen er at betrakteren ser fra det ene hjørnet i stedet for på hodet. Av denne grunn kan du ikke begynne tegningen med bygningens fasade. Du må først tegne linjen som danner hjørnet av bygningen, og deretter bruke et av forsvinningspunktene for å fullføre fasaden.

Trepunktsperspektiv

Wikimedia Commons

I trepunktsperspektiv ser betrakteren opp eller ned slik at vertikalene også konvergerer på et forsvinningspunkt øverst eller nederst på bildet. Dette er den mest komplekse formen for perspektiv. I motsetning til i ettpunkts- og topunktsperspektiv, er ingen av linjene på tegningen vinkelrett på betrakteren. I stedet trekkes hver og en i retning av et bestemt forsvinningspunkt. Hvis du tegnet en bygning med trepunktsperspektiv, trenger du å begynne med bare et enkelt punkt på bygningen, og deretter bruke forsvinningspunktene for å definere hver side av strukturen.

Leave a Comment